2026-09-20 14:25　 中华网

　　9月，国产剧中最值得说道的，当属《交锋》。

　　这部以九十年代台海危机为切入点的国安反谍大剧，甫一开播便引起了各方的热烈反响。尺度之大胆、情节之复杂、刻画之深入，让观众大呼过瘾的同时，也为同类型剧集树立了新的创作标杆。

　　如今剧情过半，出卖国家机密的科学家曹了平（岳旸 饰）已经落网，林看山（欧豪 饰）的特务身份彻底暴露，马憩（王凯 饰）的命运走向则愈发扑朔迷离……交锋未止，胜负未定。

　　值此剧情正酣之际，影视独舌与《交锋》总导演姚晓峰进行了一场深度对话。

　　今年是姚晓峰执掌导筒的第二十一个年头，《交锋》是他首度执导国安题材剧。关于《交锋》的创作始末，关于类型化外壳下的作者表达，关于身处其中的行业变局，他有很多话想说。

　　尺度的底气是真实

　　9月6日，《交锋》开播。当晚，"交锋 尺度大"便冲上了微博热搜。这既是观众对这部作品的第一印象，也是它区别于同类作品的第一道分水岭。

　　这种尺度上的破格从何而来？答案是"真"。

　　姚晓峰表示，"尺度大"是观众给的评价，但主创团队并没有刻意追求尺度，"我们追求的还是真实"。

　　"真实"是追求，也是底气。《交锋》由国家安全部主导创作，柠萌影视出品制作。编剧王小枪采访调研一年多，接触了大量真实案例。"我们前期也查阅了大量资料，研究九十年代各个地方人们的穿着、语言、用品，身份证字样的差异等很多细微处的历史细节。"

　　凡此种种，归根到底都是在一个"真"字上做文章。

　　尺度破格，意味着《交锋》拍到了许多此前同类型作品未曾触及的地带，落实到导演工作中，这也代表着前所未有的工作难度。

　　"《交锋》的场景量是我拍过的所有戏里最大的一次。整部戏有将近1000个场景，正常来说一部戏通常是五六百个场景，这部戏的场景量远超其他剧集。完成难度非常大，需要有非常专业的制片团队把控，才有可能在有限的时间内，完成这个任务，好在出品方柠萌影视非常有经验。"

　　这种体量上的压力，从涉及的地域跨度便能窥见一斑。光是第一集，剧中就出现了大陆、（中国）香港、（中国）台湾、东南亚四种差异鲜明的空间风格，风土人情各不相同，这样的城市差异，如何一一还原？

　　姚晓峰的办法，是抓住每座城市最具代表性的视觉符号与空间气质。（中国）香港是霓虹、拥挤与商业气息，（中国）台湾是骑楼、庙宇与市井烟火，北京是秩序感，闵中则是海滨城市的潮湿，以及阶梯与茂密树冠交织出的幽密感。他强调，"环境是要参与叙事的。"

　　而地域文化元素，也让《交锋》在强情节之外，更多了一份人文厚度。

　　蒋在珍（吴越 饰）和联络人魏广进（成泰燊 饰）接头后，交换完情报，二人聊起的是家乡的关帝庙；曹了平信誓旦旦说自己从未背叛国家，同事一句"你敢对着妈祖发誓吗"，立马让他哑口无言。

　　在姚晓峰看来，妈祖不只是一个文化符号，更是信仰，是人物内心的最后一道防线，关帝庙也是如此。

　　"蒋在珍说起父亲想回漳州，想去那里的关帝庙。两岸民俗文化一脉相通，这份共通的民间信仰，是两岸同胞割不断的文化根脉。《交锋》这部戏写的谍战本质是攻心战，对东南沿海的人来说，妈祖、关帝庙这些根深蒂固的文化，就是他们内心最脆弱、也最坚固的地方。"

　　作为一部谍战剧，《交锋》中还有大量猫鼠游戏式的监听、跟踪、追捕戏份，极大地提升了故事的紧张感，但这类戏份人物多、场景杂、动线复杂，非常考验功力。

　　比如何春晓（彭昱畅 饰）、锦兰（周依然 饰）监听林看山的戏份，剧组专门做了户型图用到剧情之中，监听时两人会用小棋子在图上模拟林看山移动到了厨房、卧室或是客厅，非常清晰。

　　"紧张感是靠空间、镜头、节奏一层层叠加出来的。我们把信息藏在细节里，再用类型化的方式把它们释放出来。"