2013-01-22 19:47　 川北在线综合

　　下一个关键时刻是1911年的1月，康定斯基在慕尼黑音乐会上受到勋伯格音乐的启发，在徘徊数年之后，往抽象主义的路途又迈近一步。展现这一变化的，是两件有趣的速写。在《印象Ⅲ(音乐会)》(Impression Ⅲ，1911)中，三角钢琴和周围的观众依然清晰可辨。而在《构图V》(Composition V，1911)中，一切的物体都已经没入抽象的神秘中了。展览中，除了这两件作品，还有勋伯格的音乐作为背景，相关乐谱作为补充。

　　音乐是抽象主义艺术的领路人。展览邀请到作曲家大卫·朗娓娓道来，从瓦格纳、德彪西等人开始，追溯了“功能性和谐”的摈弃，直到勋伯格的无调性。音乐家的反叛鼓舞了画家，脱离自身的文法逻辑。而在音乐的背景下，整个展览也仿佛是一出跌宕起伏的交响乐。时而轻快，时而迟缓，时而如暴风骤雨，时而如潺潺溪流，不同的媒介、空间、风格、形式、观念逐一亮相，展现了一幅艺术创世纪中的芸芸众生相。

　　库普卡、毕卡比亚等人的巨幅画作令人惊艳——特别是毕卡比亚的《春》(The Spring，1912)是对毕加索《亚维农少女》的抽象化回应。另一方面，小作品的集合同样震撼人心。一个小展厅里有11幅蒙德里安的作品，展现他如何一步步对图像进行压扁、放大、网格化处理，最后走向纯粹的抽象境界。另一位俄罗斯艺术大师卡济米尔·马列维奇的9件至上主义绘画挂满了一墙，他们分别来自科隆、阿姆斯特丹和巴黎。

　　策展人莉亚·迪科尔曼表示，抽象主义建立于整个世界的时代风潮。“汽车、摄影、相对性，以及上帝之死”，赋予创造者无与伦比的新威严。

　　夫妻档和断背情

　　与马列维奇轻快的构图共处一室的是另一位美国艺术家马斯登·哈特利笔下稍嫌繁复的“德国军官”。哈特利在旅欧期间和康定斯基等人相识，并受到德国表现主义及抽象主义的影响。评论家相信，他爱上了一位德国军官，此后该军官不幸亡故。爱情的甜蜜迅速让位于战争的残酷现实，而哈特利只得通过再现德国军官身上的种种元素，来倾诉心中一腔未了的感情。半抽象的画面，被浓浓的情意所填满。